L'ALIBI DELLA CLASSICITA' NELLA RAPPRESENTAZIONE DEL NUDO MASCHILE

 

 

La lunga tradizione della cultura classica nell'arte è, da centinaia di anni, servita come "Alibi" utilizzato per giustificare e motivare le immagini di nudo maschile e di omoerotismo.
Se questo sia un desiderio di convalida storica del ruolo dell'omosessualità nella società o piuttosto una fonte riconosciuta di rinnovato interesse artistico nei confronti della nudità tout-court non è del tutto chiaro, sta di fatto che questa evocazione visiva del passato classico ha fatto parte della tradizione gay in fotografia e immagini da oltre 100 anni.
Essa nasce dalla nudità eroica nelle rappresentazioni fisiche di statuaria antica, e nei loro adattamenti del Rinascimento, del Barocco, e della tradizione accademica neoclassica, e viene esaltata dalla scoperta della macchina fotografica e dalla sua capacità di imitare facilmente questi modelli rendendo alla portata di tutti, o quasi, ideali di bellezza fisica prima gelosamente custoditi nelle stanze di lontani musei.
Poco più di un elmo, uno scudo e gambe nude che terminano in sandali, sono necessari per riportare in vita memorie scultoree della Grecia antica o dell'Antica Roma.
Se il linguaggio dei mass-media, ai giorni nostri, ha sdoganato la bellezza del corpo maschile (in pubblicità come nello spettacolo) è anche grazie a chi ha adottato concetti classici del corpo eroico ed atletico come concepito nel quinto secolo ad Atene , piuttosto che l'ideale del corpo sottile dell'efebo greco in età prepuberale.
L'eredità delle visioni in freddo marmo di scultori come Policleto, Prassitele e Lisippo ha sempre informato e poi plasmato la visione moderna della perfetta forma.
Sicuramente queste immagini artistiche, con corone di fiori, costumi e nudi di classica ispirazione, hanno incarnato gli ideali di John Addington Symonds e degli gli altri apologeti Vittoriani dell' "Uranian poetry".
Fin dagli inizi del XIX secolo l' "Alibi classico" servì a far digerire alla società l'omofilia latente della produzione fotografica del tempo fino addirittura a bypassare la restrittiva legislazione postale americana negli anni 50 del secolo scorso.
Esempi del lavoro di numerosi fotografi sono qui per dimostrare l'uso diffuso del tema della classicità per la nudità maschile soprattutto nel periodo tra il 1940-1980.
Per molti di questi fotografi di nudo maschile, l' "alibi classico" è stato in parte scusa, in parte ispirazione e in parte un aggancio psicologico ad un momento, nel passato antico, che ha abbracciato o tollerato l'omosessualità nella società.
Anche negli ultimi 50 anni, l' "Alibi classico" continua ad essere utilizzato per il cinema, la danza, la pubblicità, la fotografia e la pornografia come un elegante packaging elaborato da pseudo storici.
Uno sguardo su come questa influenza ha iniziato in fotografia e come si sia evoluta nel corso di più di 100 anni è istruttivo per capire il suo fascino, la manipolazione e la sua applicazione nel tempo.

L'800: la "purezza" ha sostenuto i riferimenti classici di scultori e pittori del 19° secolo. Essa è esemplificata dalla scultura sottilmente sessuale e classica di Bertel Thorwaldsen e Antonio Canova, e seguita in America da un crescente interesse sulla nudità in fotografia da parte di Thomas Eakins ed Eadweard Muybridge.
Il flagello delle leggi Americane sulla censura nel 1873 ha reso necessario l'uso di pretesti artistico-religiosi fornendo le scuse per illustrazioni di nudo di artisti come Igout, o esplorazioni estetiche di F. Holland Day e del suo amico Clarence White. Simulacri di antiche sculture classiche sono stati visti intorno alla fine del secolo anche in Sandow.

Il '900: Nel 20° secolo fotografi di rilievo quali George Seeley, F. Holland Day e Clarence White trovano ispirazione per estendere la sensibilità arcadica del nudo classico. Ma la svolta del secolo avviene con il body builder Eugen Sandow che è diventato famoso come un moderno Ercole ed ha iniziato la mania del 20° secolo per la forma fisica.

I fotografi europei in Italia meridionale tra i quali Giovanni Crupi, Wilhelm von Gloeden (vedi monografia), Guglielmo Plüschow, Gaetano D'Agata, e Vincenzo Galdi pongono i loro modelli giovani e nudi, in un ambiente ed in pose che richiamano apertamente l'arcadia classica, facendoli diventare per un breve periodo famosi e ricchi.

Negli anni 1920-1930 si impone sempre più la fascinazione per la tradizione romana (sicuramente meno lasciva e più maschia di quella greca) seguita da fotografi come il danzatore e pittore americano Hubert Stowitts, e in Francia da A. Noyer.

In Germania anche il movimento naturista Frei Kòrper Kultur (FKK) si ispira ad un'aulicità classica nelle proprie pubblicazioni.

Balletto sensualità e nudità non sono mai stati lontani dai temi classici, ne sono la prova le esibizioni di noti ballerini e coreografi della prima metà del XX secolo, come Isadora Duncan, Nijinsky, Ted Shawn (vedi monografia), il ballerino greco Vassos Kanellos, George Platt Lynes, George Balanchine, Lincoln Kirstein, e altri.

Il sottobosco gay tra le due guerre si ritrova nelle mitologie di George Platt Lynes, che precedette il saccheggio nazista e fascista della tradizione classica. In Germania la fotografa ufficiale di Hitler, Leni Riefenstahl (vedi monografia) e lo scultore tedesco nazista Arno Breker, si rivolgono alla classicità vista come mito del superuomo e della superiorità della razza ariana; in Italia l'ideale atletico comparabile alle sculture neoclassiche per il Foro Italico di Mussolini (vedi monografia) è portatore di una nuova identità nazionale che rimanda, guarda caso, alla classicità della Roma imperiale.

Fotografi di moda degli anni Venti, tra cui George Hoyningen-Heune di Horst e Herbert List utilizzano temi classici in puro stile art deco per documentare i loro viaggi in Italia e in Grecia.
Dopo la seconda guerra, in America, inizia il fenomeno delle riviste fotografiche di cultura fisica in cui il rimando alla cultura classica diventa un pretesto ma anche un modo per poter pubblicare una pornografia soft, altrimenti impossibile da distrubuire a causa delle restrittive leggi sulla censura: le immagini di Lon Hanagan a New York, Athletic Model Guild (AMG), con film narrativi su argomentipseudo-classici (vedi monografie), Gilda Greco; Bruce di Los Angeles, Studios Spartan, Arnt Giovanni di Seattle, Fred Kovert di Hollywood, e molti altri. Per tutte queste riviste, la posa di una statua greca o una colonna, un tridente, o un elmo romano ha agito come "Alibi Classico" per consentire il nudo maschile, allontanando il sospetto di pornografia dai censori postali e di governo, almeno fino a fine del 1960.

Questo alibi non era privo di attacco in più procedimenti penali federali per oscenità, naturalmente.
Una volta che la Corte Suprema ha permesso la pubblicazione e distribuzione di immagini di nudo maschile, nel 1967, la "necessità giuridica" di avere un "alibi" era in gran parte finita, ma l'influenza greca e romana continuava in fotografia, diventando fonte di ispirazione per la moda.
Anche il cinema e la televisione poi, hanno proposto la sensualità dei temi classici, dai giorni del cinema muto ai giorni nostri, da Ben Hur del 1925 e del 1959, a Steve Reeves in Ercole nel 1958, che ha poi creato il filone dei cosiddetti "Maccaroni Muscle".

Una citazione a parte meritano film come Pink Narcissus del regista James Bidgood, Sebastiane di Derek Jarman (vedi monografia), il Satyricon di Fellini, e le fantasie pansessuali di Caligola di Tinto Brass.

La tradizione greco-romana dei film d'azione è intrisa di sessualità, compresa la sessualità gay, e questo in quasi tutti i film tra cui Spartaco, il Gladiatore, fino ai guerrieri spartani di 300.

Anche se l' "Alibi classico" non è più necessario per motivi giuridici, il fotografo moderno ha continuato la tradizione classica per la nudità maschile: Robert Mapplethorpe, Arthur Tress, Andres Serrano, Pierre e Gilles, John O'Rielley, Olanda Hugh, Harvey Ferdschneider, Joel-Peter Witkin, Bill Costa, Robert Flynt, Fahrmeyer Hans.

Pubblicità, eventi e parodie, hanno a lungo guardato ai classici: toghe, elmi e pepli sono un feticcio duraturo per i costumi a tema di eventi gay e questo per ragioni che vanno dalla semplice ispirazione ad un certo tipo di immagine virile, fino alla ricerca di una convalida formale di una società antica la cui arte e storia hanno valorizzato il nudo maschile e l'omosessualità.

Così, in conclusione, ringraziamo l' "alibi classico" se la nudità maschile ha vinto gli attacchi della censura dell'epoca vittoriana e le leggi e censure americane ed europee, fino a quando la nudità maschile è diventata ancora una volta, legalmente riconosciuta come arte e non solo come pornografia.
La tradizione classica non è più un subdolo "Alibi," ma è rimasta come una delle fonti durevoli per la rappresentazione della nudità maschile.